Nel vasto panorama videoludico, l’esperienza di gioco è diventata sempre più coinvolgente ed immersiva, grazie anche (e soprattutto) all’evoluzione del narrative design. Questa disciplina, che si concentra sulla creazione di storie e narrazioni all’interno delle opere interattive, ha ormai assunto un ruolo fondamentale nell’industria videoludica e nello sviluppo dei video games.

Gli obiettivi

Uno degli scopi principali del narrative design è quello di creare un’immersione coinvolgente per i giocatori. Attraverso una combinazione di narrazione, dialoghi, ambientazioni e personaggi ben sviluppati, i narrative designer mirano a trasportare i giocatori in mondi virtuali credibili e affascinanti. La realizzazione di una storia avvincente, con una trama ben strutturata e colpi di scena ben dosati, cattura l’attenzione del giocatore e lo coinvolge emotivamente nel gioco.

Integrazione della storia con il gameplay

Un altro aspetto fondamentale del narrative design è l’integrazione armoniosa della storia con il gameplay. Il narrative designer collabora strettamente con gli sviluppatori per assicurarsi che la narrazione si integri senza soluzione di continuità con le meccaniche di gioco. Ciò significa che le azioni e le scelte del giocatore dovrebbero avere un impatto sulla trama e sullo sviluppo del gioco. Questa interazione tra storia e gameplay crea un’esperienza interattiva e personalizzata per il giocatore, rendendo il gioco più coinvolgente e memorabile.

Esplorazione di temi e valori morali

I videogiochi possono (e, molte volte, devono) andare oltre l’intrattenimento e trasmettere tematiche profonde e messaggi significativi. Il narrative design offre un mezzo potente per esplorare e comunicare questi temi. Attraverso lo storytelling, i narrative designer possono affrontare questioni sociali, morali, politiche o filosofiche, offrendo ai giocatori un’opportunità di riflessione e discussione. Ciò consente ai videogiochi di diventare un’arte narrativa potente e di influenzare il pensiero e le emozioni dei giocatori. Ne è un esempio Detroit: Become Human, sviluppato da Quantic Dream nel 2018, dove è palese l’intento di voler raccontare tematiche importanti, come la violenza domestica o il suicidio, ma lo è ancor di più quello di denuncia contro il razzismo e la discriminazione, reso efficacemente sullo schermo attraverso la narrazione delle vicende circa la condizione degli androidi e la loro evoluzione nei percorsi dei tre protagonisti. 

…Diventare Narrative Designer non è mai stato così facile!

Il narrative design rappresenta un elemento ormai imprescindibile per un’esperienza di gioco che voglia essere coinvolgente e appagante. Questa disciplina offre la possibilità di esplorare temi complessi e di trasmettere messaggi significativi, ampliando così il potenziale dei videogiochi come medium artistico. Con il continuo sviluppo e l’evoluzione del narrative design, il futuro dei videogiochi promette esperienze ancora più coinvolgenti e memorabili per i giocatori di tutto il mondo. Vigamus Academy propone un corso annuale in Game Design & Development, dove poter approfondire questi concetti, arricchire il proprio portofolio, e formarsi professionalmente per poter far parte della Game Industry avviando la propria carriera proprio ricoprendo il ruolo professionale del Narrative Designer!