Piano di Studi

Il curriculum in Game development, marketing and communication è unico in Italia. Offre la possibilità di consolidare una base di competenze eterogenee affrontando sia la dimensione tecnico-creativa della games industry (tutto il settore dello sviluppo di videogiochi), sia quella relativa al business, di matrice prevalentemente umanistico-economica (publishing, marketing e comunicazione).

Il percorso di studi offre una visione completa delle diverse dimensioni funzionali tipiche del videogioco, esplorando materie che spaziano dallo sviluppo delle opere interattive (game design, art direction, grafica, sound, etc.) alla loro promozione, comunicazione e valorizzazione, fino a toccare settori specifici quali la frontiera degli eSports o la distribuzione del prodotto videoludico (retail e digital).

Il corpo docente è composto esclusivamente da professionisti inseriti nella games industry: condividono con gli studenti la loro esperienza per garantire una formazione focalizzata sulle esigenze del mercato. Il percorso di studi integra la didattica frontale con laboratori tematici mirati a sperimentare le realtà del mondo degli studi di sviluppo e dei grandi publisher, nonché le sfide di un sistema in continuo mutamento. Durante il secondo semestre del secondo anno gli studenti devono svolgere uno stage professionale obbligatorio presso aziende, enti, o agenzie di comunicazione.

PRIMO ANNO

I SEMESTRE

Il modulo si prefigge l’obiettivo di analizzare la pratica del game publishing, spiegando allo studente quali sono le dinamiche che regolano un editore di videogiochi, di media o grande entità, fino ad arrivare alle compagnie indipendenti. Lo studente sarà accompagnato nel processo di gestione del corporate storytelling, nelle relazioni tra il publisher e il cliente, seguendo un percorso di preparazione che gli permetterà di acquisire competenze manageriali ad alto livello.

Il modulo accompagna gli studenti nel processo di creazione di un asset per un videogioco, attraverso gli strumenti di riferimento in uso presso l’industria per la grafica bidimensionale e tridimensionale. Il docente accompagna gli studenti nella ricerca delle reference, ossia le basi iconografiche su cui i disegnatori costruiscono il loro immaginario all’interno delle opere interattive. Sulla base dei riferimenti tecnici e creativi, gli studenti sviluppano il loro gusto e sono accompagnati nella produzione di un oggetto 3D o 2D definitivo caratterizzato da qualità e rifinitura elevate, che potrà essere usato all’interno di un contesto produttivo.

Il corso intende offrire agli studenti le conoscenze di base e gli strumenti applicativi utili a comprendere e sfruttare le potenzialità del gioco in contesti non ludici. Per Gamification, infatti, si intende l’applicazione di meccaniche ed elementi di gioco per la risoluzione di problemi reali, ad esempio in ambito aziendale o in riferimento a progetti di innovazione sociale. Durante il corso saranno presentati casi di studio di particolare rilievo, per evidenziare in che modo il gioco è stato sfruttato con successo per modificare comportamenti, motivare e coinvolgere gli utenti. Inoltre, il corso consentirà agli studenti di mettere in pratica le conoscenze acquisite, progettando un sistema gamificato.

Partendo dall’ambito della critica videoludica, il corso accompagna gli studenti nella formazione di un pensiero critico specificamente legato alle opere interattive, che possa essere esplicitato attraverso i canali di riferimento della stampa videoludica, specializzata e generalista. Scopo del corso è fornire un’impostazione mentale per gli studenti, promuovendo un’analisi profonda del mondo videoludico enfatizzando le capacità retoriche e dialettiche degli studenti, mettendoli in grado di inquadrare criticamente e storicamente i prodotti con i quali entrano in contatto nonché i fenomeni che si verificano all’interno dell’industria.

Il modulo riguarda l’argomento della programmazione, fornendo strumenti teorici e pratiche per creare interazioni altamente complesse, declinabili sui principali generi videoludici. Vengono inoltre affrontati Unity 3D e Unreal Engine, accompagnando lo studente nella creazione di mondi 3D ad alto impatto visivo attraverso l’uso di funzionalità avanzate dei motori, sfruttando la resa delle illuminazioni e dei materiali ad alto livello dei motori.

PRIMO ANNO

II SEMESTRE

Il corso permette agli studenti di valorizzare la propria persona in ambito lavorativo, sfruttando tutti gli strumenti messi a disposizione dal web. Il docente accompagnerà gli studenti nella creazione di una personalità online, partendo dalla redazione del curriculum vitae fino ad arrivare alla creazione di un sito web, adottando i linguaggi più efficaci e adatti per comunicare con le grandi multinazionali del settore videoludico. Attraverso l’uso di un linguaggio professionale specifico, lo studente alla fine del corso sarà in grado di inserirsi correttamente in un contesto lavorativo internazionale.

Il corso trasmette agli studenti le modalità di distribuzione dei prodotti interattivi, ossia il rapporto e la costruzione del deal con i retailer. Il corso prende in considerazione le interfacce tradizionali della distribuzione, come i negozi fisici, ma si apre estensivamente alle nuove frontiere della commercializzazione, ossia il digital delivery, la vendita di giochi attraverso gli store online, fino ad arrivare allo streaming, ossia la distribuzione di prodotti attraverso Internet rivolti a dispositivi fluidi e non fisici. Scopo finale del corso è creare un mindset per gli studenti, in grado di renderli capaci di posizionare un prodotto a prescindere dalla sua piattaforma.

All’interno di questo modulo, gli studenti approfondiscono gli strumenti messi a disposizione dal web e dalle nuove tecnologie legate ai Big Data per comunicare efficacemente un prodotto, usando i linguaggi dei new media per creare engagement e soddisfazione nell’utente finale. Attraverso i software di analisi del gradimento e del social sentiment, il corso insegna a pianificare una campagna di marketing digitale efficace, in grado di essere modulata e permeare attraverso audience di diverso tipo, sfruttando le peculiarità di tutte le principali piattaforme social.

SECONDO ANNO

I SEMESTRE

Il modulo si propone di sviluppare le competenze comunicative di base, sia orali che scritte, nonché la conoscenza del linguaggio specialistico dei media che
consentono agli studenti di lavorare in modo più disinvolto ed efficace. Materiali didattici autentici come articoli di giornale, interviste e sceneggiature
prepareranno gli studenti al vero mondo del lavoro.

Il modulo approfondisce ulteriormente l’argomento della programmazione, fornendo nuovi strumenti teorici e pratiche per creare interazioni altamente complesse, declinabili sui principali generi videoludici. Viene inoltre approfondita la conoscenza di Unity 3D e Unreal Engine, accompagnando lo studente nella creazione di mondi 3D ad alto impatto visivo attraverso l’uso di funzionalità avanzate dei motori, sfruttando la resa delle illuminazioni e dei materiali ad alto livello dei motori.

Il corso è finalizzato a trasmettere agli studenti le basi dell’interazione, ossia il rapporto che intercorre tra l’utilizzatore e un videogioco, declinato attraverso le diverse tipologie di interazione. Viene posta particolare enfasi all’interno del corso sull’interfaccia, intesa come sistema di elementi grafici che comunica con l’utente e come sensazioni che il giocatore prova nel mondo in cui interagisce con un sistema digitale. Alla fine del corso lo studente sarà in grado di realizzare un prototipo di videogioco funzionante, partendo dal concetto su carta fino ad arrivare all’implementazione sul motore grafico.

SECONDO ANNO

II SEMESTRE

Gruppo opzionale:

Elective Module Game

Il corso consente di apprendere le metodologie e le particolarità del settore degli eSport, ossia lo sport elettronico competitivo. Gli studenti conosceranno così le strategie per inserirsi correttamente in uno dei mercati che negli ultimi anni è emerso in maniera più dirompente. Dalla gestione dei tornei e delle leghe, fino alla creazione di eventi appositi legati agli eSport, il corso forma figure professionali in grado di rispondere alle necessità di un settore con le sue dinamiche peculiari, strettamente legato ai valori olimpici.

All’interno di questo modulo, gli studenti imparano le tecniche per gestire correttamente in tutti i suoi aspetti un’azienda di videogiochi ad alto livello. Attraverso tecniche di brand equity e brand management, il corso permette di approfondire le dinamiche sottese alla gestione di un’impresa del settore videoludico, affrontando tanto le relazioni con l’esterno quanto le dinamiche interne, curando l’empowerment del personale e le sue dinamiche relazionali. La figura professionale che fuoriesce dal corso sarà in grado di affrontare le sfide di un mercato in continua evoluzione.

Gruppo opzionale:

Laboratori

Gruppo opzionale:

Laboratori